你好:首先要有一定的美术功底,先从临摹开始,慢慢的熟悉画法,用笔及色彩,临摹到一定程度自己单独开始画些简单的手绘,多加练习就可以了。希望这样的回答能让你满意。

手绘自学不是一天两天就能完成的事,但学成之后又是很有出路的,书店里这样的书很多呀!主要用马克笔。但是你如果没有素描基础的话最好先学一下素描,它才是最基础的东西。我觉得美术这个东西是需要恒心和毅力才能学会的。只要你坚持一定会成功的。

一、在设计构思成熟后,用铅笔起搞,把每一部分结构都表现到位。 二、 在用黑勾线笔描绘前,要清楚准备把哪一部分作为重点表现,然后从这一部分着手刻画,同时把物体的受光、暗部、质感表现出来。 注意:大的结构线可以借助于工具,小的结构线尽量直接勾画,特别是沙发,地毯等丝织物,这样可以避免画面的呆板。 三、视觉重心刻画完后,开始拉伸空间,虚化远景及其它位置,完成后,把配景及小饰品点缀到位,进一步调整画面的线和面,打破画面生硬感觉。 注意:平时要注意饰品素材的收集,根据不同风格的空间放入不同造型的饰品。 以上是黑白稿的绘图过程,这个过程应注意五点: 1、物体的透视和比例关系要准确。 2、点的巧妙运用,能增加物体的质感和画面的动感。 如:丝织物、玻璃、石材等,都可以靠点来加强质感。(以面的作品中都可以感受到) 3、在运线的过程中要注意力度,一般在起笔和收笔时的力度要大,在中间运行过程中,力度要轻一点,这样的线有力度有飘逸感。 4、注意物体明暗面的刻画,增强物体的立体感。如果着色的话立体感和光影变化可以刻的弱一点,反之立体感要强一点。 5、在黑白稿中,物体的质感同样非常重要,所以要把物体的肌理、纹路表现出来。 四、先考虑画面整体色调,再考虑局部色彩对比,甚至整体笔触的运用和细部笔触的变化。做到心中有数再动手,详细刻画,注意物体的质感表现,光影表现。还有笔触的变化,不要平涂,由浅到深刻画,注意虚实变化,尽量不让色彩渗出物体轮廓线。 五、整体铺开润色,运用灵活的笔触,这里要提到的一点是彩铅,彩铅能这整个画面的协调都起到一个很大的作用,包括远景的刻画,特殊的刻画。 六、调整画面平衡度和疏密关系,注意物体色彩的变化,把环境色彩考虑进去,进一步加强因着色而模糊的结构线,用修正液修改错误的结构线和渗出轮廓的色彩,同时提亮物体的高光点和光源的发光点。