1.将设计融于人性,将家居带入悠闲自在的情境。2.设计就是空间、色彩、设计回归本位。3.椅子不光要讲功能,还要创造一种景观。4.形式追随功能5.人可以改变环境,环境可以影响人, 而设计则可以改变人和环境。6.装饰的灵魂是设计,设计的灵魂是文化。7.好的设计是恒久的,在经过很长一段岁月后仍然具有耐看的质感。8.设计源于生活,细节成就品质。9.设计是包括功能、材料、工艺、造价、审美形式、艺术风格、精神意念等各种因素综合的创作。10.自然品质的物质家园不是简单地将自然要素引入室内,而是结合地方的自然环境特征进行创造性地营造。11.注重空间的运用,精于灯光营造室内气氛,运用现代手法与传统元素融合引入室内设计。

一件看起来凸显创意的家居产品,或者是一个很有设计感的家居空间,在使用一段时间后,渐渐发现许多独到的概念和设想虽然十分有趣,但实用性却令人怀疑,要么是与使用者或者使用条件相冲突,要么是无意义地追加了累赘的功能。 无数的实践证明,实用性才是设计最持久的生命力,是设计能获得人们认同、实现商业价值的根本力量;各种设计创新中,使用功能上的拓展与突破,也是最有可能成为明日经典的创新。 然而,眼下的家居设计作品为何实用性差强人意、少有蓬勃的生命力呢? 畏苦畏难是造成此等状况的第一原因。说到设计的过程,很多人都认为设计者的感性和直觉是最为重要的,大多数设计都是从最开始形成的“那种感觉”出发,感觉构成了设计的中心。其实不然。一位资深设计师说:“一项设计从开始到最后付诸实施,要经历挖空心思搜集详细数据、研究素材、与工程师进行讨论等很多程序,经过所有这些努力后,设计才最终完成。”那种哗众取宠的设计是没有这样的过程的,年轻设计师畏苦畏难,以灵感为幌子,故意绕开这个艰苦的过程。 实用性是建立在好用的基础上的。作为设计师,不关注生活以及生活在里面的人,很难设计出实用、好用的作品。设计师要更多考虑如何让创意不着痕迹地融入到居家生活之中,如何被使用。不能为了设计而设计。 坚持实用性,除了要近距离地观察生活,还要在汹涌的时尚潮流中保持清醒、懂得取舍。能从流行趋势中了解大众的兴奋点,为自己的工作提供一种新的角度,足矣。亦步亦趋地追随只会丧失自我,离鲜活的生活实际越来越远。 当下设计的全球化是一种趋势,但这并不等于我们可以简单地把别人的东西拿过来就用。简单模仿是造成设计缺乏实用性的又一个原因。我们的设计师仿佛都在拿欧美的美学作为一种标准,进行复制、翻版,以致丧失了设计的民族风格和人文特色,要知道,欧美人的生活方式与我们是不同的。在抄袭还是借鉴这件事上,日本是做得比较好的。许多西方的家居产品进入日本后,都可以变出似曾相识又很截然不同的东西,这些东西都能贴合日本人的生活方式。一位日本设计师说:“我们并没有在做设计时特意地套上日本的东西。可能还是日本民族的氛围很强,我们生活在这样的环境下,不自觉地就会按照‘日本人’的方式来思考。” 是到了回归基本价值的时候了,食物我们要无添加剂的,设计我们也要最本真的。。