当LV都开始用名画武装包包，的确是时候探讨将艺术带回“家”了

2017年，LV携手Jeff Koons推出了 “‘Master’大师”系列，达芬奇、梵高、鲁斯本、弗拉戈纳尔、提香等大师的名画被搬到LV的包包上……虽然发布会上新系列旋转的真身，让全世界都变成了UC震惊部，但是LV此次的致敬艺术之举，却被视为“艺术生活化”浪潮开启的佐证。

中国的城市化进程越来越快，人们的生活观念以及生活方式都产生巨大变化，世界各地每天都在举办不同的艺术活动。2015年宜家艺术节，提出“将街头艺术带回家”；2018年京东艺术作为战略伙伴亮相艺术北京；奢侈品牌Gucci在佛罗伦萨正式推出艺术实验室……艺术与生活结合的产品、场景及体系已经在逐渐构建，艺术生活化的时代已然到来。

当“艺术生活化”的浪潮变成时尚T台的主宰，的确是时候探讨一下该如何将艺术带回“家”了。5月18日国际博物馆日当天，橙舍的画主题为“让生活更有艺思”的新渠道战略发布会现场，网易家居华南主编王傅蓉邀请三位艺术届的大咖，就如何“让生活更有艺思”展开了一场深度对话。

论坛聚焦

论坛主持：王傅蓉（网易家居华南主编）

论坛嘉宾1：橙舍的画品牌创始人龙隆

论坛嘉宾2：资深艺术专家、中央美术学院客座教授陆洁民

论坛嘉宾3：红蜓公社创意及艺术总监莫逆

PART1:生活除了眼前的苟且，为什么还需要艺术？

莫逆：虽然不同的艺术作品，传递的情感、情绪、意志力不一样。但高频接触艺术，你对自我认知会加深，你生活的幸福感会加强，你会拥有更多改变你生活和改变一些状态的能力，你的创造性会更强。个人认为，这就是艺术潜移默化的作用。

陆洁民：接触艺术，可以提高生命的维度，从长远来看，强调让生活有艺思，更多是为了耳濡目染下一代。你把家里设计的很好，你放上出自灵魂的艺术品，是为了影响下一代。我们这一代错过了很多走近艺术的机会，也没有机会学习选择艺术的能力，但要通过培养，让下一代去关注“艺思”的重要性。

红蜓公社总经理、橙舍的画品牌创始人龙隆

Part2:看看大咖们的日常，体味一下什么样的生活才算有艺思？

龙隆：艺思，首先是艺术，然后是创意和时尚。作为一个艺术行业的从业者，艺思和艺术一样，也是来源于生活。旅游、摄影、逛文物商店等，都能够让生活充满的艺思。

莫逆：个人认为艺思的关键词是创造力。我每年要去博物馆至少20次，每年要看艺术展至少20次，我每天的工作都跟艺术有关，花的时间至少八个到十四个。我从小学国画，毕业后又学国际经济学，最后却成了一名设计师，然后从服装设计师，平面设计师，船舶设计师，产品设计师一路做到现在的文创设计师。对我而言，艺思，是生活和生命状态。

陆洁民：我觉得艺思，更多强调的是艺术思想。1989年，我从硅谷的一名雷达电子工程师跨入有艺思的生活。之后的20多年，我基本都生活艺术圈。逛美术馆、看画廊、参加博览会、上台做拍卖官，无论是生活和工作，都跟艺术有关。

陆洁民老师

PART3 ：如何从不同的维度去贴近艺术生活化？

莫逆（艺术维度）：红蜓公社，一直专注艺术家版权的开发。未来，对于红蜓公社而言，依然将会专注于如何把一个艺术的东西转化成市场化的产品。但是要实现这种转化，并不容易！我们要了解消费者，要了解市场需求，还要越来越了解艺术，如果有一个东西我们不了解，“艺术生活化”这条路就走不通。所以，我们必须要在深入了解的基础上，把不同年代和地域的艺术品，融汇转化后再呈现新生代的消费者面前。

陆洁民(生活维度)：我会推荐购买一些艺术品。1998年,我邀请草间弥生来台湾参加博览会，他带了一些版画和南瓜，结果卖的不好。我捧场就买了两张版画，买了一个小南瓜。现在回想，买得太少，当时这个小南瓜是2万台币，现在120万台币。因此，我要告诉大家，以后买限量的产品请买三个，涨价涨两倍的时候卖一个，涨三倍的时候再卖一个，剩下的一个不卖。

红蜓公社设计的家居用品

如果你不懂收藏，不妨跟着缘分走，我卧室里挂的莫迪尼亚的《裸女》，很像刘益谦买的那张，想法也跟刘益谦一样，因为太像老婆了。换言之，让生活变得有艺思，最简单的做法就是喜欢你喜欢的东西。但是，有一点需要强调，你必须要挑艺术家更好的作品，因为艺术虽然没有对错，但有好坏之分。

龙隆（企业维度）：艺术本身是一个高高在上的概念，对于橙舍的画而言，最重要的便是把艺术变成一些可以进入日常生活的衍生品。过去我们专注原作版画，今后我们将会围绕艺术家版权开发一系列的家居用品和文创产品。之所以这么做，是希望赋予艺术一套转换的语言，让大家能够听得明白和看得懂。

红蜓公社创意及艺术总监莫逆

Part4：关于艺思的传承，最重要是让下一代潜移默化和学会选择！

莫逆：青春这个东西不关乎年龄段，同一个年段里面，同样它也不是一种人。怎么影响？肯定不是说去说教。我现在会经常带孩子去首博，清华大学城博物馆等，让他去感受，去找喜欢的，去成长。我觉得对孩子艺思的培养，在一个自然状态下发生的。当他对艺术产生兴趣，且对艺术有了一定的认识，就会主动会逛博物馆，去看古典的东西，能够理解当代的东西。对于社会而言或者父母而言，最为重要的就是将艺术置于孩子唾手可得的地方。因为，精神性的东西，潜移默化永远是的学习渠道。

红蜓公社设计的家居用品

陆老师：不同阶段，对艺术的的理解是不一样，但是没关系，积累到了一定程度就会豁然开朗。个人认为，艺思的传承，最重要的是让孩子学会去选择。你喜欢听肖邦还是莫扎特？为什么？你喜欢吃这一家的意大利面，还是上礼拜你妈带你吃的那家意大利面？这一家意大利面你打几分？为什么这家的意大利面你只打七分，上一次你妈带你吃的要打8分？ 让孩子学会去根据自己的喜好来做判断，它才会在意他选择的东西，他才会在意他选择的人。其实，艺思的培养，归根结底是人生选择的锻炼。人生不过就是选择，跟无常打交道，需要智慧的头脑，选择需要一颗单纯不受贪念欲望干扰的心。

文创产品

艺术版画

龙隆：在西方发达国家，艺术进入普通家庭的方式是非常多元的。橙舍的画被重新定义为一个艺术生活时尚品牌，就是为了借助艺术生活化影响更多的年轻一代。对于年轻一代而言，艺术可以是一个时尚追求，也可以是一种生活方式。无论是红蜓公社，还是橙舍的画，通过创意设计，将艺术版权转化成具有思想性、实用性、趣味性和高颜值的家居美学生活产品，就是为了通过线上线下联合的方式，进入更多寻常百姓家，影响更多的家庭和孩子。相信中国总有这么一天，我们的年轻一代，对艺术的理解，对文化的理解，对于审美和品位的理解，都会大大的不一样。